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International Festival Ballet & Festival Orchestra présentent
Une féerie de beauté, d’élégance et de grâce « Le Lac des cygnes »
Le plus grand ballet classique de tous les temps

Musique : P. I. Tchaïkovski  
Chorégraphie : L. Ivanov et M. Petipa  
Décors et costumes : V. Okunev  

Un rêve de ballet : « Le Lac des cygnes »
L’International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct.
L’International Festivaal Ballet présente l’un des ballets les plus célèbres, sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski : « Le Lac des cygnes ».

Pour beaucoup, « Le Lac des cygnes » est le symbole même du ballet. Ce conte romantique raconte l’histoire du jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse-cygne Odette et tente de la libérer du sort maléfique jeté par le sorcier Rothbart. C’est une histoire sur la puissance du véritable amour.
Cette œuvre fait partie du répertoire de toutes les grandes compagnies. En particulier, l’Allegro moderato des danses des cygnes du deuxième acte, dans la chorégraphie de Lev Ivanov, est devenu mondialement célèbre sous le nom de « danse des quatre petits cygnes », bien au-delà du public du ballet. En résumé : une œuvre géniale d’un compositeur génial, qui fascine le public depuis des générations.
« Le Lac des cygnes » est porté sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique : l’International Festival Ballet. Les décors spectaculaires du célèbre scénographe Vyacheslav Okunev, qui travaille notamment pour le Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les somptueux costumes, ainsi que l’élégance et la légèreté du corps de ballet donnent naissance à une version féerique et onirique de ce chef-d’œuvre intemporel.

International Festival Ballet
Ensemble en scène
Direction artistique : Nik Moskalets
International Festival Ballet a été fondé en 2009 afin de représenter les grandes traditions et l’esprit du ballet classique.
Compagnie internationale, elle réunit des danseurs issus de plus de 20 pays et incarne la compréhension et la coexistence à travers la poésie de l’art, de la musique et de la danse. Artistiquement, elle représente l’école russe du ballet classique dans sa forme la plus pure, combinée à des influences contemporaines du XXIe siècle.
Lors de la nouvelle saison, l’International Festival Ballet présente à nouveau un joyau du répertoire classique : « Le Lac des cygnes ».
Les ballets immortels de Tchaïkovski sont connus dans le monde entier et enchantent le public de tous âges. Chacun connaît l’histoire du cygne blanc et du cygne noir, symbole de l’élégance du ballet classique. La Belle au bois dormant et Casse-Noisette font également partie de cet univers magique. Les interprétations uniques de l’International Festival Ballet font revivre ces œuvres avec une beauté et une perfection saisissantes.
Le ballet classique possède une longue tradition en Europe de l’Est. Les danseurs de l’International Festival Ballet sont formés dans les plus grandes écoles : Académie Vaganova à Saint-Pétersbourg, Académie chorégraphique de Moscou, écoles de Kyiv, Kharkiv, Perm, ainsi que La Scala et l’Opéra de Paris. Ils ont travaillé dans les plus grands théâtres européens et remporté de nombreux prix internationaux.
Les 42 danseurs forment aujourd’hui une compagnie reconnue pour son excellence technique, son harmonie et son élégance. L’International Festival Ballet offre une performance chorégraphique de très haut niveau qui coupe le souffle du public.

Réservez vos billets dès maintenant et venez vivre une soirée inoubliable en hommage à Daniel Balavoine !
Rendez-vous pour célébrer l'héritage musical d'un des plus grands artistes français de tous les temps, en vous conviant à un concert exceptionnel qui rendra hommage à la voix et aux chansons emblématiques de Balavoine en live !
Un artiste et ses musiciens passionnés interpréteront les plus grands succès de Balavoine, vous replongeant dans l'émotion et la magie de ses mélodies.  
Venez partager cette expérience avec d'autres fans dans une atmosphère chaleureuse et conviviale, où se mêleront musique et souvenirs.
Ne manquez pas l'occasion de faire partie de cet hommage vibrant à un artiste qui a marqué des générations et encore aujourd’hui 40 ans après sa disparition.

Daniel Balavoine, artiste iconique et emblématique de la chanson française, avec ses textes engagés, a marqué les années 70 et 80 avec des titres inoubliables comme  "L'Aziza", "Le Chanteur" et "Tous les cris les SOS", « Mon fils, ma bataille ».
Révélé au grand public grâce à Michel Berger qui lui propose le rôle de Johnny Rockfort dans la comédie musicale Starmania, il arbore pour l’occasion un look rock-punk et chante à la perfection deux titres qui vont le rendre célèbre, "Quand on arrive en ville" et "SOS d’un terrien en détresse". 
Le public découvre alors un artiste d’exception qui va inspirer toute une génération à travers son style unique dans lequel se mêlent rock, variété et influences pop.

Daniel Balavoine également fervent défenseur des causes qui lui tenaient à cœur (notamment l'éducation et la lutte contre la pauvreté), a abordé et défendu avec passion des thèmes sociaux et humanitaires durant sa carrière, tragiquement interrompue en 1986 dans un accident d'hélicoptère.
Toutefois son héritage musical reste intemporel, continuant d'inspirer de nombreux artistes et fans à travers le monde et touchant des générations entières par sa profondeur et son authenticité.

ABBA GOLD – the concert show revient en 2026-27 avec un spectacle qui fait vibrer le public. Sous le titre #emotion, ce succès international met l’accent sur ce qui a rendu la musique d’ABBA si unique pendant des décennies : sa puissance émotionnelle.
La tournée #emotion est un hommage à l’enthousiasme et à la passion que les chansons d’ABBA suscitent chez des millions de personnes à travers le monde. Il y est question d’amour, de désir, de joie, d’espoir, de chagrin et de souvenirs – des émotions intemporelles qui unissent les générations.
ABBA GOLD réinterprète cet univers sentimental dans ses dimensions musicales et visuelles, par une expérience de concert qui enflamme, bouleverse et fait vibrer encore longtemps après que la dernière note se soit éteinte.
Une musique qui vous touche
Des chansons comme « The Winner Takes It All », « Chiquitita », « Knowing Me, Knowing You », « Slipping Through My Fingers », « One of Us » ou l’inoubliable « Dancing Queen » sont bien plus que de simples tubes mondiaux : leur émotion nous accompagnera toujours.
Dans le cadre de la tournée #emotion, ces classiques sont portés sur scène avec une sensibilité intacte, un respect fidèle et une nouvelle profondeur dramatique. Chaque titre devient un chapitre d’un voyage émotionnel partagé.
Une expérience pour tous les sens
Grâce à des éclairages et à des technologies scéniques modernes, une narration visuelle impactante et une atmosphère empreinte de proximité et de nostalgie, #emotion est plus qu’un concert. Ce spectacle allie précision musicale et intensité émotionnelle, laissant place aux souvenirs, aux moments de frisson et à une expérience partagée.
ABBA GOLD crée une connexion particulière entre la scène et son public. Un lien sincère, chaleureux et authentique.
La musique comme force unificatrice
La musique d’ABBA ne connaît ni limites d’âge, ni différences culturelles, ni conflits entre les générations. #emotion s’adresse aussi bien aux fans de longue date qu’aux jeunes qui redécouvrent la magie de ces chansons. C’est une invitation à partager nos sentiments, à chanter ensemble, à danser – et à nous laisser emporter par la musique le temps d’une soirée.
ABBA GOLD – the concert show : #emotion 2026–27
Une expérience de concert qui prouve à quel point cette musique chavire encore les coeurs aujourd’hui.
Nous avons hâte de vous voir.

Avec plus de cinq millions d’albums vendus et plus d’un milliard de vues sur YouTube, Magic System s’impose comme un véritable phénomène intergénérationnel. Après avoir fait danser le monde entier sur « Premier Gaou », « Bouger Bouger » ou encore « Magic in the Air », le groupe célèbre aujourd’hui ses 30 ans de carrière avec une tournée anniversaire exceptionnelle, couronnée par une date événement à l’Accor Arena !

Après le succès de son spectacle « 2 mariages et un enterrement », l’interprétation magistrale de Cyrano de Bergerac et la tournée triomphale du Trio, Arnaud Tsamere aspirait à un repos bien mérité. 
C’était sans compter les plans de son producteur Jérémy Ferrari qui lui a fait signer à cette époque un contrat l’obligeant à monter sur scène pour un spectacle solo supplémentaire en 2026/2027. Partie du contrat qu’Arnaud a quelque peu « oubliée ».
À la clef une sanction financière de 27,2 millions d’euros en cas de manquement à ses obligations contractuelles.
Dans quel état allons-nous retrouver notre cher Arnaud ? Est-il prêt ? Est-il assez riche pour envoyer Jérémy Ferrari se faire foutre ? 
Une chose est sûre, lui comme nous sommes « Tous contraints ».

Réservez vos billets dès maintenant et venez vivre une soirée inoubliable en hommage à Daniel Balavoine !
Rendez-vous pour célébrer l'héritage musical d'un des plus grands artistes français de tous les temps, en vous conviant à un concert exceptionnel qui rendra hommage à la voix et aux chansons emblématiques de Balavoine en live !
Un artiste et ses musiciens passionnés interpréteront les plus grands succès de Balavoine, vous replongeant dans l'émotion et la magie de ses mélodies.  
Venez partager cette expérience avec d'autres fans dans une atmosphère chaleureuse et conviviale, où se mêleront musique et souvenirs.
Ne manquez pas l'occasion de faire partie de cet hommage vibrant à un artiste qui a marqué des générations et encore aujourd’hui 40 ans après sa disparition.

Daniel Balavoine, artiste iconique et emblématique de la chanson française, avec ses textes engagés, a marqué les années 70 et 80 avec des titres inoubliables comme  "L'Aziza", "Le Chanteur" et "Tous les cris les SOS", « Mon fils, ma bataille ».
Révélé au grand public grâce à Michel Berger qui lui propose le rôle de Johnny Rockfort dans la comédie musicale Starmania, il arbore pour l’occasion un look rock-punk et chante à la perfection deux titres qui vont le rendre célèbre, "Quand on arrive en ville" et "SOS d’un terrien en détresse". 
Le public découvre alors un artiste d’exception qui va inspirer toute une génération à travers son style unique dans lequel se mêlent rock, variété et influences pop.

Daniel Balavoine également fervent défenseur des causes qui lui tenaient à cœur (notamment l'éducation et la lutte contre la pauvreté), a abordé et défendu avec passion des thèmes sociaux et humanitaires durant sa carrière, tragiquement interrompue en 1986 dans un accident d'hélicoptère.
Toutefois son héritage musical reste intemporel, continuant d'inspirer de nombreux artistes et fans à travers le monde et touchant des générations entières par sa profondeur et son authenticité.

International Festival Ballet & Festival Orchestra présentent
Une féerie de beauté, d’élégance et de grâce

LA BELLE AU BOIS DORMANT
Le plus beau conte de ballet de tous les temps

Musique : P. I. Tchaïkovski  
Chorégraphie : V. Vsevolozhsky et M. Petipa  
Décors et costumes : V. Okunev  
Direction artistique : Nik Moskalets

La Belle au bois dormant est l’une des œuvres les plus célèbres du répertoire du ballet et un merveilleux conte pour enfants. Interprétée par l’International Festival Ballet, elle raconte l’histoire du célèbre conte de Charles Perrault, porté à la scène en 1890 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski et la chorégraphie de Marius Petipa. 
Cette féerie de beauté, d’élégance et de grâce, associée à des costumes somptueux, à des décors véritablement royaux et à la passion unique des danseurs de l’International Festival Ballet, transporte le public dans un univers enchanteur de rêves et d’imagination. Une œuvre d’art complète accompagnée d’un orchestre en direct.

La Belle au bois dormant était une enfant d’une grande beauté...
Un monde féerique peuplé de fées, de princes et d’une jeune princesse : l’International Festival Ballet présente l’histoire fascinante de l’un des contes les plus célèbres de notre époque. Connu dans l’espace germanique à travers les frères Grimm, ce récit d’une jeune fille maudite par une fée malveillante et sauvée par le baiser du véritable amour a été adapté en ballet et créé en 1890 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Aujourd’hui encore, La Belle au bois dormant compte parmi les ballets les plus populaires du répertoire classique.

Le ballet est né de la collaboration étroite entre Piotr I. Tchaïkovski et Marius Petipa, sans doute le plus grand chorégraphe du XIXe siècle. Il fascine par sa perfection formelle et la richesse de son langage chorégraphique et musical. Grâce à sa dimension féerique et à sa splendeur théâtrale, il séduit également un large public. Les décors grandioses du célèbre scénographe Vyacheslav Okunev, les costumes somptueux, ainsi que l’élégance et la légèreté du corps de ballet donnent naissance à une version poétique et onirique de ce chef-d’œuvre intemporel.

International Festival Ballet 
Ensemble en scène

International Festival Ballet a été fondé en 2009 afin de représenter les grandes traditions et l’esprit du ballet classique.

Compagnie internationale, elle réunit des danseurs issus de plus de 20 pays et incarne un dialogue artistique au-delà des frontières. Elle représente l’école russe du ballet classique dans sa forme la plus pure, enrichie d’influences contemporaines.
Les ballets de Tchaïkovski sont connus dans le monde entier et enchantent les publics de tous âges. Le Lac des cygnes, La Belle au bois dormant et Casse-Noisette sont devenus des symboles du ballet classique.
Les 42 danseurs de la compagnie sont issus des meilleures écoles : Académie Vaganova à Saint-Pétersbourg, Académie de Moscou, écoles de Kyiv, Kharkiv, Perm, ainsi que La Scala et l’Opéra de Paris. Ils ont travaillé dans les plus grandes institutions européennes et remporté de nombreux prix internationaux.

MISTER IBE PRESENTE
HIBA TAWAJI INVITE IBRAHIM MAALOUF "À LA FRANÇAISE"
Hiba Tawaji rend hommage à l’héritage de la chanson française avec un programme inédit, à la fois intime et élégant.
 Sur scène, la célèbre chanteuse libanaise invite son époux le trompettiste star Ibrahim Maalouf pour un hommage vibrant et audacieux à ce répertoire qui traverse les générations.
 Les chansons cultes choisies par le couple avec soin se parent ici de nouvelles couleurs, grâce à des arrangements signés Ibrahim Maalouf, entre orchestre classique, jazz, pop et sonorités orientales.
 Hiba Tawaji, dont la voix à la fois puissante et nuancée transcende les genres, incarne naturellement cette passerelle entre les cultures. Chaque titre devient une redécouverte.
 La complicité du couple sur scène comme dans la vie, offre une chaleur rare à ce répertoire, une dimension encore plus humaine.
 Avec un premier single pour la Saint-Valentin 2026, comme une déclaration d’amour aux chansons qui l'ont poussée à devenir chanteuse, « À la française » est bien plus qu'un concert d'Hiba Tawaji.
 C'est surtout la célébration magique de tout ce que la chanson française a de plus universel. L'amour.